Black Rabbit is een conceptgedreven death metal band uit Apeldoorn die brute kracht en agressie
naadloos verweeft met diepgaande thematiek en een meeslepende visuele presentatie. De band bestaat
uit vijf muzikale krachten met uiteenlopende invloeden, die samen een dynamische, meedogenloze maar
verfijnde sound creëren. Met energieke liveshows vol theatrale visuals en een intens lichtspektakel neemt
Black Rabbit hun publiek mee in een narratieve wereld van duisternis en mysterie.
Black Rabbit liet een blijvende indruk achter met de release van hun EP en single (2020), waarmee het
fundament werd gelegd voor het verhaal van Black Rabbit. Dit kreeg verder vorm met het eerste hoofdstuk
van zijn legende: de full-length album ‘Hypnosomnia’ (2023), een album dat de band naar nieuwe hoogten
bracht met optredens in gerenommeerde zalen zoals Patronaat, Iduna en zelfs de Brabanthallen. Door
het podium te delen met grootheden als Baest, Vader, Exhorder en Pestilence, hebben zij zich gevestigd
als een band die energie, vakmanschap en beleving naar een nieuw niveau tilt. Nu breidt de band hun
sinistere verhaal verder uit met ‘Chronolysis’, een zintuigelijke nachtmerrie die de luisteraar meevoert in
de beklemmende wereld van slaapverlamming, gevangen onder de manipulatieve greep van Black
Rabbit.

Dit kabinet op het bordes? Dan de Poepers op de planken!
Want in deze tijden van politieke tegenwind kunnen we wel weer wat gezelligheid gebruiken…
Ooit waren ze legendarisch in Brabant en ver daarbuiten, de RK Veulpoepers BV. Ze waren overal tegen, op hun eigen absurdistische manier. Ze stonden op elke demonstratie, op elk dorpsplein en festival.
Nu staan ze opnieuw op de planken als Veulpoepers 3.0. Ze zijn opnieuw tégen: tegen het zuur in de samenleving. En ze zijn vóór: om met elkaar te genieten en dansen! Uiteraard met alle - nog steeds actuele - liedjes die iedereen kent. En ook splinternieuw materiaal.

Woomb is een van de spannendste nieuwe acts uit Zuid-Europa en brengt een hypnotiserende mix van dromerige pop, indie rock en elektronische invloeden naar het podium. Het Bulgaarse duo, bestaande uit Hristo Yordanov en Gueorgui Linev (bekend van Kan Wakan), weet op indrukwekkende wijze melancholie, mysterie en een vleugje theatraliteit te combineren in hun muziek. Invloeden zijn duidelijk hoorbaar van artiesten als Cocteau Twins, Björk, Portishead en Slowdive: sferische synths, sfeervolle gitaren en betoverende vocalen nemen je mee in een unieke, filmische wereld.

Recent heeft Woomb samengewerkt met de gerenommeerde Nederlandse avant-garde componist LudoWic aan een bijzondere remix van hun nummer “Leroy St. 4”, afkomstig van hun debuut-EP To Never Fear the Sun. LudoWic’s organische, bijna alchemistische benadering voegt een extra laag mysterie en nostalgie toe, waardoor het nummer verandert in een meeslepende electro-akoestische ambientreis. Frontman Hristo Yordanov omschrijft de samenwerking als een “herinnering aan een plek waar je ooit was, maar niet precies meer weet wanneer”—een treffende beschrijving van Woomb’s vermogen om een sfeer van zowel herkenning als vervreemding op te roepen.

Woomb live is een meeslepende ervaring waarin hun muziek nog verder tot leven komt.

Muziek is alles. Het zijn de pieken en dalen, de euforie en lethargie. Het troost je, het overspoelt je, om je vervolgens weer op te tillen, diep te kussen en voor altijd bij je te blijven. Twee mensen die dat gevoel volledig hebben geïnternaliseerd zijn de langdurige vrienden Darius Lohmüller en Jakob Walheim, die met hun band THE DEADNOTES een onwankelbare all-or-nothing-mentaliteit hanteren. Gedreven door pure vastberadenheid en passie reisden ze jarenlang door heel Europa, speelden meer dan 600 liveshows voor een langzaam maar gestaag groeiend publiek, verkochten steeds meer platen, beleefden zowel de mooiste als meest slopende momenten van hun leven, gingen fysiek en mentaal door het stof, raakten meerdere keren diep in de schulden—maar hebben nooit één dag getwijfeld aan hun doel.

In 2025 behoort het duo tot de actiefste onafhankelijke rockacts van Europa, afkomstig uit Duitsland. Met de komst van hun nieuwe album Rock 'n' Roll Saviour, uitgebracht via het gerenommeerde Hamburgse indielabel Grand Hotel van Cleef, laten THE DEADNOTES een volgende fase van hun muzikale reis zien.

Dead Bob is het soloproject van John Wright, drummer van de inmiddels gestopte maar legendarische punkrockband No Means No.

"Life Like", een cover van NMN trouwens, is het titelnummer van het eerste album dat John solo heeft uitgebracht. Opgenomen en geproduceerd door John zelf, diep in de wildernis van British Columbia. Het materiaal op dit album beslaat meerdere decennia – en er ligt nog veel meer in het archief te wachten.

Hoewel de nummers grotendeels door John zijn geschreven en uitgevoerd, verdient hij niet alle eer. Hij kreeg hulp van een aantal bevriende muzikanten: Byron Slack (Invasives), Kristy Lee Audette (Rong), Ford Pier (o.a. Ford Pier and the Vengeance Trio, DOA, Roots Round Up, Junior Gone Wild, Rheostatics), Selina Martin, zijn zoon Aidan Wright, en twee oude samenwerkingen met zijn broer Rob Wright die mee schreef aan een paar nummers.

Zoals je zou verwachten vormen de nummers een geheel, maar ze laten zich moeilijk in een hokje stoppen. Een genre plakken op dit werk is lastig, maar één ding is zeker: dit moet je niet zachtjes afspelen!
Zet het hard en geniet!
En kom daarna vooral kijken naar Dead Bob – live als nooit tevoren!

John staat live op het podium met Ford, Byron, Kristy en goede vriend Colin MacRae (Pigment Vehicle) op elektrische basgitaar.

KWOON, het betoverende rock/post-rockproject van visionair Sandy Lavallart, is terug op het wereldtoneel met hernieuwde energie en creativiteit. Met een combinatie van etherische soundscapes en adembenemende visuals creëert KWOON een ongeëvenaarde samensmelting van muziek en kunst die wereldwijd het publiek in vervoering brengt.

Na een reeks buitengewone solo-avonturen—waarbij hij zijn gitaar naar de stratosfeer stuurde, solo speelde op een duizelingwekkende piek met uitzicht op de Mont Blanc op 3.800 meter hoogte, midden in de oceaan op het spookachtige vuurtoreneiland Tévennec, en zelfs op actieve vulkanen—presenteert Sandy Lavallart Odyssey, zijn diep persoonlijke reisdagboek in muzikale vorm.

Dit langverwachte rock/post-rockalbum is een poëtische verkenning van sombere en evocatieve landschappen, geïnspireerd door legendarische acts als Pink Floyd, Archive, Arcade Fire, Mogwai en Radiohead. Odyssey neemt de luisteraar mee op een reis over de uitgestrekte oceaan (King of Sea, Fisherman) vol zeemansverhalen, naar de oneindige ruimte van de Melkweg (White Angels, Blackstar), en in de nostalgie van het leven zelf (Life, Youth).

Zeg je Nederlandse Punk, zeg je Hang Youth. De band groeide uit van eikpunt van een protestbeweging tot huis tuin en keuken begrip. Hun nieuwste album ER IS HOOP* is genomineerd voor een Edison en bezegelt de band als nog lang niet uitgegroeid. Liveshows (vijf ballen in het nrc) staan in het teken van Ontlading en hebben de reputatie van "iets wat je gezien MOET hebben," al zul je niet de enige zijn die verslaafd raakt en elke keer terug blijft komen.

Gavin James heeft een lange weg afgelegd sinds hij begon als straatmuzikant en zijn talent verder ontwikkelde in de pubs van zijn geboortestad Dublin. Sinds de release van zijn debuutalbum in 2016 heeft zijn internationale tourleven geleid tot een carrière met maar liefst 2 miljard streams wereldwijd, 1 Diamond en 45 Platinum platen over de hele wereld, waaronder twee #1-albums in Ierland, een uitverkochte wereldtour en live-optredens met Sam Smith, Ed Sheeran en Niall Horan.

De tweevoudig winnaar van de Irish Choice Music Prize trapte 2023 af met een nieuw wereldwijd platencontract bij Sony Music en een zomer vol festivaloptredens van Brazilië tot Glastonbury. Gavin is momenteel bezig met het opnemen van zijn vierde studioalbum en zal later deze zomer zijn internationale tourdata aankondigen.

Het is eindelijk zover: 40UP en Willem Twee slaan de handen ineen voor een te gekke dansavond in het mooie Den Bosch!
Verwacht Brabantse gezelligheid en een fantastisch feest der herkenning om niet snel te vergeten op vrijdag 31 oktober in het karakteristieke Willem Twee! 💃

Voor wie 40UP nog niet kent, geven we een kleine introductie!

40UP is al 19 jaar hét dansfeest voor 40-plussers en bij ons dans je op de lekkerste 80’s, fijnste 90’s, tofste 00’s, vetste 10’s én knallende 20’s. Ondertussen draaien de originele videoclips op grote schermen mee om he feest der herkenning helemaal compleet te maken.

De vaste bezoekers geven ook aan dat ze enorm genieten van de ongedwongen sfeer, en dat zal in Den Bosch niet anders zijn! 🎉

De dansvloer is van jullie dus laat het snel aan iedereen weten die dit niet mag missen en heel graag tot vrijdag 31 oktober, we kijken er enorm naar uit! 💜

Het tweede album van The Tubs, Cotton Crown, laat zien hoe de Celtic jangle-boyband zich waagt aan donkerder en persoonlijker terrein, terwijl ze hun onweerstaanbare, verslavende songcraft verder aanscherpen. Het is echt een stap vooruit: een album waarop de band hun klankpalet uitbreidt met een caleidoscopisch scala aan invloeden – van soulvolle pubrock (Chain Reaction) tot Husker Dü-achtige agressie (One More Day) en melancholische sophisto-pop (Narcissist). Zoals Pitchfork al opmerkte, zien The Tubs jangle als ‘een immense wereld vol stemmingen en muzen’, en Cotton Crown laat horen hoe ze deze wereld verder verkennen en ondertussen een uitgesproken Tub-ulaire sound creëren. 

Die sound is voor een groot deel te danken aan het stemgeluid van Owen ‘O’ Williams – vaak vergeleken met een jonge Richard Thompson – en zijn eerlijke, donker-komische teksten. Op Cotton Crown duikt hij nog dieper in zijn favoriete thema’s: liefdespsychose, onsympathiek gedrag veroorzaakt door psychische aandoeningen, en de vernederingen van het muzikantenbestaan in Londen. Maar deze keer voel je ook een tastbaar gevoel van risico in zijn zelfreflecties en bekentenissen. Vooral op het laatste nummer Strange, waarin hij rekenschap aflegt van de onhandige, opdringerige maar goedbedoelde sociale interacties na de zelfdoding van zijn moeder (de folkzangeres Charlotte Greig). Zoals Williams zegt: “Ik had al een paar keer geprobeerd er een nummer over te schrijven. Het resultaat voelde altijd sentimenteel, versimpelend of alsof ik mijn trauma stond te verkopen. Maar dit nummer klopte wel, omdat het naar iets kleiners keek: de vreemde, onbevredigende, op een rare manier grappige manieren waarop iedereen – inclusief ikzelf – zich gedroeg nadat het stof was neergedaald.” De albumhoes toont een beeld van Williams als baby, borstvoeding krijgend van Greig op een kerkhof – een promotiefoto rond de release van haar debuutalbum (de heruitgave hiervan werd in 2023 besproken in The Guardian).

De essentie van Cotton Crown is het contrast tussen Williams’ sombere teksten en de jubelende, catchy popmelodieën. Dit is grotendeels te danken aan het gitaarwerk van George Nicholls, die op het album moeiteloos schakelt tussen de virtuoze jangle van Johnny Marr, de voortstuwende folkrock van Pentangle en de hi-fi grooves vol refreinen van hedendaagse bands als Tops of The 1975. Voeg daar de razendsnelle ritmesectie van Taylor Stewart (drums) en Max Warren (bas) aan toe – die elk nummer met powerpop-furie aanvliegen, in de geest van Guided by Voices op hun beste dronken dagen – en je hebt een recept voor indie rock-grootheid. 

Tim Akkerman Sings The Boss is een muzikaal eerbetoon van de Haagse muzikantcomponist
Tim Akkerman aan zijn grote inspira:ebron: Bruce Springsteen, ook wel
bekend als “The Boss”. In deze voorstelling brengt Akkerman samen met zijn band
een selectie van Springsteens bekendste nummers, zoals Badlands, Glory Days en
Dancing in the Dark, maar ook intiemere liedjes, in een energieke en meeslepende
live show.
Ook in dit najaar zal hij deze succesvolle show met zijn vaste band in een aantal
popzalen vertolken.

Lavinia Meijer is een van de meest veelzijdige harpisten van deze tijd. 

Elephant, de los vaste Rotterdamse gitaarband en hoogst productieve pracht liedjesfabriek, bevliegt zijn vakmanschap met licht en donker, hard en zacht. Wat dromerig en introvert begint, kan zo maar in een vurige solo ontaarden. De vier vrienden zijn halsstarrig optimistisch, maar dat betekent niet dat het leven ze niet af en toe onder de huid kruipt. Na twee bejubelde, melodieuze zomerplaten, Big Thing (2022) en Shooting for the Moon (2023), scheert de groep op III (2025) steeds vaker langs de randen. En ook als gelouterde liveband – na vele Nederlandse clubtours en optredens op Lowlands en Down the Rabbit Hole – zoekt Elephant steeds vaker de grens op, die van Duitsland, België, Frankrijk en het Verenigd Koninkrijk om precies te zijn. Maar waar en wanneer Elephant ook ten tonele verschijnt: het is uiteindelijk 'de ochtend, niet de nacht'; het morgenlicht schittert je toe.

𝐎𝐚𝐬𝐢𝐬𝐡 – 𝐓𝐡𝐞 𝐔𝐊’𝐬 𝐨𝐟𝐟𝐢𝐜𝐢𝐚𝐥 𝐍𝐨.𝟏 𝐭𝐫𝐢𝐛𝐮𝐭𝐞 | 𝐒𝐩𝐞𝐜𝐢𝐚𝐥 𝐆𝐮𝐞𝐬𝐭: 𝐫𝐞𝐄𝐝𝐢𝐭𝐨𝐫𝐬
Dé ultieme Oasis-tribute komt naar Nederland! Oasish brengt de legendarische sound en energie van Oasis tot leven met authentieke instrumenten en een ongeëvenaarde live-performance. Van Wembley tot Glastonbudget, deze band heeft het publiek keer op keer omver geblazen en is klaar om dat opnieuw te doen. Verwacht een avond vol tijdloze anthems, rauwe Britpop en de ongekende attitude die Oasis zo iconisch maakte. Special guest reEditors trapt de avond af met een energieke set vol hits van Editors.

In 2023 en 2024 deed The Sound Undercover al een drietal succesvolle tours door Nederland en België. Ontstaan als eenmalige tribute aan het werk van de legendarische Londense Post-Punk formatie “The Sound” bleek de impact van de intense shows op de vele fanatieke Sound fans enorm en bleef de vraag naar meer shows rondwaren. Niet vreemd, mede gezien het feit dat de band voor het grootste gedeelte bestaat uit leden van het nationaal, maar ook over de grens uitermate succesvolle Joy Division Undercover.

The Sound Undercover bracht niet alleen de vele ‘Sound-fans’ bijeen die zich al die jaren over het Europese continent in holen verstopt leken te hebben, maar boorde zelfs een nieuw publiek aan dat The Sound nog niet kende en dat viel voor het tijdloze karakter en de energieke sound van de band. In 2026 zal de band weer een serie shows doen langs de zalen en zal daarbij het belangrijkste -tweede- album “From The Lion’s Mouth” integraal uitvoeren.

Cornelius Leonardus, artiestennaam van Cas Ronckers (27), is een singer-songwriter en multi-instrumentalist uit het Limburgse Roggel. In 2013 werd hij op 15-jarige leeftijd de jongste artiest ooit die werd uitgeroepen tot 3FM Serious Talent. Sindsdien heeft hij een indrukwekkende muzikale reis afgelegd, waarbij hij zijn unieke stem en visie heeft ontwikkeld.

Zijn muziek is een mix van akoestische pop, soul en elektronische invloeden, doorspekt met teksten die aanzetten tot reflectie en bewustwording. In zijn debuutalbum In What World (2024) onderzoekt hij thema's als verbondenheid, spiritualiteit en maatschappelijke verandering. Zijn optredens zijn meer dan alleen concerten; ze zijn intieme, inspirerende ervaringen die het publiek uitnodigen tot introspectie en verbinding.

Naast zijn muzikale carrière is Cas ook actief als therapeut in regressie-hypnotherapie, waarbij hij mensen helpt contact te maken met hun onderbewuste. Deze holistische benadering komt ook terug in zijn muziek, die hij zelf omschrijft als 'connection through sound'.

In 2025 was hij te zien in het SBS6-programma Talent Unplugged, waar hij indruk maakte met zijn emotionele vertolkingen. Daarnaast maakt hij sinds oktober 2024 deel uit van de liveband van de musical DOE MAAR!

Zijn liveconcerten zijn intiem, inspirerend en veel meer dan een avondje uitgaan. Een muzikale avond met inhoud, karakter en een blijvende indruk.