Moorden, drinkliederen, sprookjesverhalen, serene polyfonie en rituelen in het kaarslicht… Dit alles is onderdeel van de verhalende concertprogramma’s van Apollo’s Cabinet. De groep, die eerder onder meer de Royal Overseas League Mixed Ensemble prijs, Göttingen Händel Competition en de Internationale Biber Competition won, brengt historische uitvoeringen overgoten met een uniek en kenmerkend sausje van acteerwerk, dans, poëzie en drama.

Deze bijzondere groep is een product van de vermaarde VOCES8 Foundation en is het enige professionele vrouwen a capella sextet in de VS. De naam van het ensemble - geïnspireerd op het sterrenbeeld dat de beroemde lier van Orpheus voorstelt - verbindt muziek en harmonie met de nachtelijke hemel. De missie van Lyyra is om het genre van de bovenstem in het koorlandschap in breedste zin te vieren en aan de man te brengen. Lyyra heeft een knallend start gemaakt en krijgen superlatieven van publiek, critici en mede -professionals voor de fluwelezachte finesse en glans van hun samenzang. Lyyra is gespecialiseerd in klassieke, jazz-, pop- en volksmuziek uit verschillende tradities, en veel van dit repertoire zal te horen zijn tijdens dit concert.

"Uitzonderlijke veelzijdigheid en vaardigheid. Absoluut verbluffend! Lyyra - heel erg bedankt."

BBC Radio 3

Dit Belgische trio verkent de grenzen van de hedendaagse blues, vermengd met jazz en Afrikaanse invloeden. 

Alexandra Kaptein (1999) is een Nederlandse pianiste en vocal repetiteur, opgeleid aan onder andere het Conservatorium van Amsterdam en ArtEZ. Ze is Associated Pianist bij de Dutch National Opera Academy en won diverse nationale en internationale prijzen, waaronder op het Von Bremen Piano Concours en Val Tidone in Italië. Ze gaf concerten door heel Europa, werkte met gerenommeerde orkesten en volgde masterclasses bij grote namen als Boris Giltburg en Leslie Howard. In april 2024 verscheen haar debuutalbum met Liszt-transcripties bij TRPTK.

Het programma dat Alexandra Kaptein gaat spelen “Franz Liszt: Harmonie van het Licht” bevat emotionele, psychologische en spirituele hoogtepunten van Liszt’s oeuvre. De piano is het symbolische toneel van de ziel en verbindt kunst en literatuur met muziek. Tussen lyrische verheffing, wijsheid van sonoriteit en briljante climaxen staan Liszt’s symfonische gedichten symbool voor de mens als individu: liefde, hoop, berusting. Na pijn en verdriet overwint bij Liszt altijd het geloof aan het licht. De muziek draagt en leidt ons via het goddelijke - van donker naar licht, van verdriet naar verheffing.

Janne Schra is terug in het theater met een nieuwe intieme voorstelling om zichzelf en meteen maar de hele mensheid te redden.

“Pain, be my work out. Lifting heavy thoughts in the night.” Zingt ze op haar nieuwe album Work Out.

In de gelijknamige voorstelling, verweeft Janne Schra samen met gitarist Laurens Radstake de muzikale parels uit haar oeuvre met openhartige verhalen. Een theatershow vol liedjes over innerlijke draken, de taal van het lichaam, liefde als een rivier, de bodem raken en weer afzetten.

Over Janne
Janne Schra, bekend van Room Eleven, Schradinova en zichzelf, maakt al bijna twintig jaar eigenzinnige muziek. Met een Zilveren Harp, een Annie M.G. Schmidtprijs-nominatie, gouden en platina platen, wereldtournees en, sinds 2023, een Edison Jazz op haar naam, blijft ze zichzelf steeds opnieuw uitvinden.

Lavinia Meijer is een van de meest veelzijdige harpisten van deze tijd. 

Samenwerken tijdens het creëren van kunst en het maken van muziek kan leiden tot de meest intense vriendschappen en banden tussen mensen. 

In een tijd waarin de wereld in brand staat, polarisatie ons meer verdeeld dan ooit en de burn-outs ons om de oren vliegen schept Frerick den Haan orde in de chaos met zijn stilistische composities voor de piano. Met wortels in jazz- en klassieke muziek heeft Frerick zich ontwikkeld tot een veelzijdig muzikant. Naast zijn eigen composities is hij ook actief als toetsenist voor de Nederlandse indiepopband Handsome Poets (bekend van de hits Sky On Fire, Dance The War is Over), maar met zijn eigen composities bewandeld hij een compleet ander pad. Voortdurend experimenterend vond hij de afgelopen jaren zijn eigen stem met elementen uit de filmmuziek, klassieke muziek en pop / indie muziek, waarbij hij bewust op zoek gaat naar de melancholie van de piano. Hierin schept hij zijn eigen wereld waarin hijzelf en zijn miljoenen luisteraars wereldwijd kunnen ontsnappen aan de hectiek van de dag.

Ambitus presents: AMIMEA
Pianiste en componiste Merit Visser, bekend als AMIMEA, speelt haar nieuwe album tijdens de ‘Trails’ theatertour. Verliefd op de wildernis en het onbekende trekt ze dikwijls alleen de bergen in, om nieuwe plekken, nieuwe mensen en vaak ook zichzelf tegen te komen. De vele verhalen en ontmoetingen die hieruit voortvloeien inspireerden haar nieuwe album, wat ze ten gehore brengt tijdens de ‘Trails’ tour. Omdat ze altijd nieuwsgierig is naar het verleggen van haar eigen muzikale grenzen, vult ze haar solo pianoliedjes aan met elektronica en subtiele vocals. Met ‘Trails’ neemt ze het publiek mee naar de paadjes in de bergen.

Het Dokwerk Saxophone Quartet is een jong en energiek kamermuziekensemble, opgericht in 2019. Afkomstig uit vier verschillende delen van de wereld vonden Lisa Schreiber, Jen-Hong Wu, Ileana Termini en Pedro Silva elkaar in de cultureel bruisende stad Amsterdam, gedreven door hun gedeelde passie voor muziek.